Сегодня на сцене Российского молодежного театра зрители смогут увидеть зрелище, способное шокировать одних, обнадежить других, а третьим даровать веру в безграничные способности человека. Британская труппа CandoCo («могу сделать») впервые в Москве покажет два одноактных балета «Последнее представление» и «Обгоревший на солнце». В них на равных с профессионалами современного танца участвуют инвалиды, «люди с ограниченными возможностями». Московским показом завершится эксперимент, проведение которого стало возможным при поддержке Британского совета и Фонда Сороса.

Перед этим британские танцоры полторы недели провели в Волгограде, где их принимал Центр современной хореографии под руководством Маргариты Мойжес. Танцоры CandoCo выступили в Волгограде с семинаром по танцевальной терапии -- акцией под названием «Хореографическая резиденция», в рамках которой провели мастер-класс по контактной импровизации с волгоградскими инвалидами-«колясочниками», в результате чего был создан миниатюрный танцевальный спектакль.

Законы современной хореографии оказались весьма полезными для тех целей, которые преследует терапевтическая технология CandoCo. Человек с ограниченными возможностями вынужден обеспечивать себе жизненную среду, каждый раз преодолевая боль и непонимание окружающих, ежесекундно борясь и конфликтуя с миром «здравствующих». Самая сложная процедура терапевтического семинара -- заставить инвалида производить непривычные для него безболезненные движения, выкарабкиваться из стандартного и весьма ограниченного круга поз. Технология учитывает и психологические особенности общения с инвалидами. Англичане предусмотрительно просят изменить даже лексику: вместо «ходим» -- «перемещаемся в пространстве», вместо категоричного «встаньте!» -- корректное «готовы двигаться?».

От спектаклей CandoCo, в которых танцуют инвалиды, ждешь ощущения победы, эйфории, спортивной радости, которую дарует «освобожденное» движение. Но балет «Последнее представление», напротив, изумляет глубоко депрессивной, удручающей атмосферой, к тому же омраченной монотонной музыкой с бесконечно повторяющимися фразами. Танцовщики, кажется, искренне надеются на обратное: они озадачены отнюдь не преодолением собственной немощи, а всерьез увлечены танцевальной техникой, которой овладели в совершенстве. «Последнее представление» (название -- цитата из письма Сары Бернар) -- это рассказ о нереализованном желании двигаться, ползти, бежать, лазить, кувыркаться -- одним словом, быть свободным в движении. Конфликтуя с окружающим миром, ссорясь с близкими, пытаясь удовлетворить неутолимое сексуальное желание, актеры все глубже и глубже осознают свое бессилие. Балет полон «прерванных» движений, неоднократных попыток совершить побег из инвалидного кресла.

Хореограф спектакля Хавьер де Фрутос утверждает, что его вдохновил рассказ Теннесси Уильямса об одноруком преступнике, где говорилось о «красоте искалеченного Аполлона». Ассоциации с античными статуями, чья красота неизменна даже несмотря на утраты, вызывают у зрителя и танцовщики на сцене -- с ампутированной до колена ногой, без кисти руки, на колясках. Страдающее тело стало в концепции CandoCo и инструментом, и предметом искусства.

Если первый спектакль CandoCo говорит о желании двигаться, то второй -- «Обгоревший на солнце» -- об умении двигаться. Словно желая разрушить тягостное впечатление от «Последнего представления», хореограф Даг Элкинс создает легкий, воздушный балет на музыку Beach Boys. Он переносит дискотечные ритмы и угар на платформу современного танца; яркое впечатление от увлекательного, энергичного танца дополняет фруктовый колорит сценического света и костюмов. Трудно сказать, устроит ли Москва англичанам овацию -- так, как это было на волгоградских показах. Но в любом случае зрители смогут оценить удивительную способность танцовщиков передавать и боль неподвижности, и радость обретенного движения.